张金桥：流淌在黑土地上的广陵琴韵

扬州在古时被称为广陵，清初顺治年间，徐常遇、徐祺等著名琴家在此授艺、刻谱，逐渐形成具有鲜明特色的琴乐风格，被后人称为“广陵琴派”，是古琴史上最具影响的流派之一。自清初到现代，广陵琴派共传十二代，著有琴谱二十多部，其中《澄鉴堂琴谱》、《五知斋琴谱》、《自远堂琴谱》、《蕉庵琴谱》、《枯木禅琴谱》颇负盛名。广陵琴派在当代的传人主要有张子谦的弟子龚一和成公亮，刘少椿的弟子张正吟、邓文权、梅曰强和林友仁等，都是当代著名的古琴家。

作为梅曰强先生在东北唯一的弟子，广陵琴派第十二代传承人、古琴家、非物质文化遗产古琴制作传承人——张金桥，就在他自己的艺术人生里演绎了自己的精彩，用古琴的旋律滋养了自己，也滋养了他人。和着优美的旋律，或低吟浅唱，或慷慨激昂，都是他在艺术殿堂里与灵魂的一次次碰撞，也是他艺术人生的真实写照……

他借高天作为背景，依大地支起琴床，弹奏一曲七弦的声音，回荡一曲古琴的沧桑……

琴润君子心

张金桥自幼随父亲学习笛子、萧、埙的制作及演奏，1997年，他拜在广陵派第十一代宗师梅曰强先生门下，学习古琴演奏及古琴制作技艺。作为梅曰强先生在东北三省的唯一弟子，张金桥深得梅先生的赏识和喜爱，老先生将自己用宋代“老房梁”亲斫的古琴“春潮”赠予他。2000年，法国总统希拉克访华，中国政府赠送给他一张制作精良的古琴，即由梅先生亲斫。

张金桥拜师不久，就表现出极高的古琴演奏天分，无论是传统大操《潇湘水云》、《广陵散》，还是难度极高的新曲《梅园吟》，他都得心应手。2002年，他在全国古琴考级南京考区，以《潇湘水云》夺得十级中唯一的“优秀”，受到当时的评委，著名古琴家龚一先生、马杰先生的称赞。学琴之余，他又表现出对斫琴的浓厚兴趣，时常向梅先生请教古琴制作方面的问题。

张金桥并不想让他的琴由孤独变为“傲慢”，他希望用琴来说话，结识更多的知音，探索更多的表现形式。两年前，他与夫人高笑梅来哈尔滨定居，在斫琴与教学的同时，他们还积极开展古琴的鉴赏与推广活动。从“品质生活大讲堂”到果戈里书店的专题讲座，再到“哈夏”音乐会、哈洽会的演出，他们举办或参与了三十多场活动，让越来越多的人结识古琴、爱上古琴。

张金桥秉承先师遗风，不但演奏《潇湘水云》《广陵散》等传统曲目，也演奏《梅园吟》等现代曲目。             

2010年，张金桥帮助吉林省音乐研究所国家级立项“古琴科研项目”解题，从制作工艺上帮助音乐研究所制出第一批古琴，并对古琴丝弦的鉴定和改良提出具体意见和建议。2013年，张金桥成为家乡吉林市非物质文化遗产古琴制作传承人。他制作古琴精益求精，出琴速度很慢。最早他斫制的两张古琴，有一张直到2012年才让他完全满意，还有一张至今没有出来。古琴生来就是孤独的，之所以孤独，还在于它在中国文人士大夫心中崇高的地位。传说“伏羲制琴，象法天地”、“舜奏五弦之琴，而天下治”。因此，古琴从诞生之日起，就不为音乐家独有，而是圣贤与天地沟通的法器、君子修身养性的工具。作为“琴棋书画”四艺之首，他的意义远远超越音乐，成为中国文化当中理想人格的象征。

因此，古人对于抚琴的环境和礼仪是非常讲究的，严格规定，琴是弹与自然、自我和知音的，过于嘈杂世俗的环境不能抚琴。但是许多当代琴家也意识到，广泛的知音是艺术发展的社会基础，他们开始在舞台上演奏古琴，在社会上传授琴艺，全国许多城市都出现了琴馆和琴社。  

流动的传承

2003年，古琴就被评为“世界级非物质文化遗产”，古琴及CD常被作为“国礼”赠送贵宾。美国1977年发射的“旅行者”2号太空船上放置的镀金唱片，遴选了多首人类代表性音乐，到茫茫宇宙寻找知音。而古琴家管平湖先生弹奏的《流水》，是唯一代表中国音乐入选其中的。

1978年，湖北战国曾侯乙墓出土了一张通体漆黑的“琴”，其年代为公元前433年，是中国目前存世最早的古琴实物。令人惊叹的是，这张来自两千四百多年前的战国古琴，形制依然完整，木质琴身千年不朽。这源于古琴独特而复杂的传统制作工艺——

每一个万籁俱寂的夜晚，都是张金桥的“天堂”，他沉浸在复杂繁重的古琴传统制作工艺之中，他常常忘了时间，不知不觉，天就亮了。

在斫制新琴的同时，张金桥还从事古琴的修复工作。越来越多的老琴名琴在他的苦心研制才得以保护和修缮，怎样修旧如旧，保持琴身自然形成的优美断纹，同时又不妨碍演奏，且最大限度地完美其音色，是比斫制一张新琴更为艰苦的工作。用传统工艺制作的古琴，属于工艺复杂的手工乐器，其间有一百多道工序，制作一张琴往往需要耗时两三年之久。斫琴技艺在唐代已非常发达，目前存世唐琴有近二十张，著名的“九宵环佩”，为唐开元年间四川制琴名家雷威制作，声音温劲松透，至今仍能用于实际演奏，距今已1250余年。史料记载，雷氏“遇大风雪，独往峨眉山酣饮，着蓑笠，入深松中，听其声连绵悠扬者伐之，斫以为琴”。

2003年7月，梅先生病危，张金桥在其病榻前“临危受命”，在古琴教学基础薄弱的东北地区，开展好古琴教学及普及工作。此后，他在东北地区长期从事古琴艺术的教学、演奏、制作、维修及研发工作。他在黑龙江和吉林省都建立了“德韵古琴馆”，弘扬广陵派古琴艺术，得到了古琴名家刘扬、徐永、梅士军、

在优秀的斫琴师身上，你总能看到来自农耕时代的“匠人精神”。看着一张张琴形优美流畅、漆色自然流淌、音色沉古悠远的古琴，你就知道张金桥的内心有多沉静了。世人看到的皆是“斫琴之苦”，他却在这样的辛苦中找到了“心事付瑶琴，其间无古今”的乐趣，仍旧沉浸在传统工艺的制作里，一蓑烟雨不问春秋，真乃古琴之幸!

一缕弦上琴音，一缕山水情思，如同一缕清泉洗涤心灵，张金桥让古琴韵律流淌在黑土大地……张金桥以“匠人文化”的赤诚和痴迷深爱着古琴，也让更多的人爱上了古琴，并被社会尊重和认可。

（孙敬华）