闫锐伶：情感之聚 精神之美

书法艺术博大精深、源远流长，作为一种独特的传统艺术，实用功能与视觉审美相得益彰，在书法与艺术家的辩证关系中，被独辟蹊径的艺术大能解读为“字如其人”，“书，心画也”，这从某种意义上，可以理解为：“线条的纵横跌宕牵动着艺术家的情绪交替，心境变换”，无可厚非的是，一幅书法作品让观者享受视觉审美的同时，完全可以把观者带入无限的想象空间，观者带着强烈的好奇心，甚至于去试图解读一个艺术家的创作历程和审美特质，那么，书法家的书法就成为书法家与观者的桥梁和纽带。“隶书藏头燕尾，一波三折，楷书点画精到、线条隽美，笔笔有出处，点点有来路，章法布局得当，结构严谨规整”，当笔者初次看到闫锐伶的书法时，被她笔下之美所感动，进而难以抑制走进她书法艺术的渴望。

闫锐伶说：“隶书是我最喜欢的一种字体。在最初练习书法的时候，我感觉字写的漂亮有形就行了，没有更深地去琢磨字的神韵。但随着学习的深入，我发现，要想练就一手好字，需要付出大量的时间和精力，在写好一种书体的基础上，需要触类旁通地对其他书体也有涉猎才行。”闫锐伶书法走的是一条恪守传统正脉之路，从法度严谨的唐楷入手，后主攻《曹全碑》、《史晨碑》和《乙瑛碑》，闫锐伶从一笔一划的临摹，到仔细注重对章法结构的揣摩，苦心孤诣, 同时，她远法历代名家名作，深参时代巨匠，博学积养，厚文养正。她的楷书面貌以唐楷筑基，时出新意，她笔下的楷书庄重严肃，线条稳重凝练，结体自然和谐，与她的楷书相比，她更善于隶书，将“楷”“隶”结合，她把楷书隶化，隶书融入楷法，两者相辅相成，互生奇妙。临《曹全碑》，她吸收典雅华美、俊秀温润，摹《史晨碑》，她领会肃括宏深，沈古遒厚，功《乙瑛碑》时，她注重骨肉匀适，情文流畅。她的隶书作品，毫无疑问，兼具了楷书的笔意，如《录习近平用典——撸起袖子加油干》，每个字起、收、折的转换过程中，多采用方笔、圆笔的行笔方式，横画在提按顿挫中，舍取了楷书的“劲直”，保持力度匀称的“劲柔”，让字富于变化，“起”的笔画捺，用的是“欧”楷的行笔方式和行笔结构，结尾处加重力度，让笔画更加饱满，保持了字的稳定性，又让字显得灵动飘逸。又如书法斗方《德》，双人边，撇和竖一笔写成，首尾呼应，向古代意象“龙”的造型，左低右高，上半部稍下弧和下半部多弯曲的艺术处理，既能起到支柱性作用，又要显得稳健坚实，“德”的笔画“捺”与“起”的笔画捺，有本质区别，“德”的笔画捺，方笔入纸，笔墨厚重，得益于《曹全碑》的笔意，诸如此法，处处可见，这种笔画的变换，充分说明了书法家闫锐伶不拘泥于一家一法，而是融会贯通，汲古出新的艺术表现。

 “悠悠天地之阔，默默身心一体”，在理论上，很难解释清楚一个书法家是如何实现认识自我？又是如何自我超越的？闫锐伶1958年出生于北京一个弥漫着文化气息的书法之家，她的父亲尊崇孔孟之道，并写得一手好字，在家庭文化的熏陶下，小时候，她就和哥哥渐渐迷上了书法，闫锐伶说：“我父亲对我和哥哥在学习上从来都要求非常严格。他希望我们从小开始就把字写好，因为写一手好字就像一个人有干净整洁的外貌一样，不会在跟别人的接触的时候让人感到不舒服，所以一手好字也能成为一个敲门砖。所以父亲特别重视我们兄弟姊妹的字写得好不好。我们一直受这样的影响，在这方面，哥哥是比较争气的，他现在书法界也小有名气了。而我也在不知不觉中，越来越亲近书法艺术。”在父亲的严格要求下，耳闻目濡加独到才情，很快就在同龄人中脱颖而出，待学业完成，参加工作后，闫锐伶很自然地就成为单位宣传工作的骨干，在实践中开拓了视野，在脚踏实地的工作中，笔耕不辍，朝夕临池，打下坚实的书法基础。艺术家最值得炫耀的莫过于自己的作品，作品默默地诉说艺术家的艺术历程，近年来，闫锐伶的书法不胫而走，诸多赞誉和殊荣纷至沓来，目不暇接，社会赞誉余音绕梁，不绝于耳，这些荣誉都是对她书法艺术最中肯的认可。 

书法写的是精气神，书法的艺术人生书写着生命的能量，线条的变化凝聚着智慧的神韵，结构之间浓缩着神奇的奥秘，章法之中贯注着视觉的力量，闫锐伶持之以恒地探索在书法艺术之路上，实践中，锻炼技法、提高审美，心追手摩、苦心孤诣，把笔耕不辍的刻苦与独到才情通过娴熟的技法呈现给观众，纵观闫锐伶的书法作品，灵动飘逸、劲利洒脱的点画变化，始终充盈着清逸秀润之气，隐匿着女性的细腻敏锐，是文人回归自然的书写情怀，更是格调高雅的独特写照，典雅的、华美的、庄重的、又时刻流露出潇洒的、情绪的、奔放的阔达气象。闫锐伶深入传统，主攻隶书，积数十年之功，创作出格调至致、雅俗共赏的书法作品，让观者驻足感叹，流连忘返，生动地阐释出闫锐伶的情感之聚、精神之美。

（蔡佳霖）