杨学祥: 质朴者必高古 取宠者必流俗

书法文化灿烂辉煌、光彩夺目，对于艺术家而言，笔墨线条的提按顿挫中，始终凝聚着书法家血脉饱满的创作激情，不断充盈着书法家自信的力量，默默诠释着书法家的精神家园，一幅神韵四溢的创作是书法家理念、智慧、气度的高度结晶。在坚守法度的基础上，书法家的书法是张扬个性的艺术，观古今于须臾，抚四海于一瞬，融传统与创新于一家，集敏学与才情于一体，广收博取，厚学积养，“用最大的功力打进去，再用最大的勇气打出来”，方能神通古今，独出一格。

杨学祥，湖南省洪江市托口镇人，中共党员，退役军人，曾任洪江市广播电视台常务副台长，现为中国硬笔书法协会会员、北京华夏邦交国礼书画院院士、中华国礼书法家、洪江市书法家协会会员。书法作品多次参加全国比赛和展览，并先后15次荣获全国书法作品金奖，书作入编多部典藏和年鉴，并被单位和个人收藏。

杨学祥认为，在练习书法临帖方面，书临千碑方创体。临碑帖是练好字的必经之路，如果不临碑帖，全凭自己的想法随意写，是无法练好书法的。只有以碑帖为本，临池不辍，持之以恒，用心钻研，笔笔到位，字字入法，又融进自己对书法的独到才情，才能写出既源于传统又完全是自己的风貌的作品。”笔者确信这是杨学祥多年勤于笔耕的心得体会，更是他的经验之谈。如果一个书法家没有深厚的传统根基做支撑，不临帖、不摹碑，显然不是一个纯粹的书法家，但是，一味地不越雷池，墨守成规，泥古不化，没有创新，那也充其量是一个书匠而已。临帖摹碑是基石，是书法家通往成功之路，放之四海而皆准的真理，显然，杨学祥是这样想的，也是这样实践的。杨学祥书法走的是一条恪守传统正脉之路，自幼他酷爱书法艺术，从法度严谨的唐楷入手，集欧阳询《九成宫醴泉铭》的刚劲婉润、《皇甫诞碑》的骨气劲峭、《化度寺碑》的瘦劲刚猛，取欧阳询的“刚劲”、得其“形”而忘其“意”，纳柳公权的骨力劲健，得其“意”而忘其“形”，以楷书筑基，后主攻“二王”法帖，把“二王”的遒劲隽美融入自己的笔意，深参黄庭坚、王铎、孙过庭行草书的线条变化和含蓄多变，博学怀素、郑板桥、毛泽东、郭沫若大草的转使缠绕和酣畅淋漓，从一笔一划临摹，到仔细注重对章法布局的安排，心追手摩、苦心孤诣,在坚守学习历代名家巨著的基础上，注重文学艺术的修养，把自己帅逸洒脱的个性、深厚的文学积累，以及独到的思想内涵，融进书法创作之中，并时出新意，形成了自己承古出新、潇洒奔放，又富有时代气息的独特书法风格，而让大众耳目一新，过目难忘，回味无穷。

技法锤炼与审美情趣的提高，要慧心怀秀，独具匠心，杨学祥将智慧与才情通过几十年浸淫的技巧呈现给大众，品格高古， 即合乎中国传统审美的价值趋向，又贴近中国人特有审美趣味。杨学祥的字美，乃为真美、大美，他书法的美得益于书风的纯正、经典的学习临摹，“真、草、篆、隶、行”诸体之中，他工隶书，更擅长行草书，他创作的《临江仙/滚滚长江东逝水》、《辛弃疾/青玉案》等行草书作品，章法布局方面，体势开张、雍容大度，外表飘逸内涵丰富，用笔方面，畅达恣肆，遒劲隽美，用墨方面，潇洒淋漓，纵横驰骋。缠绕中不失和谐，狂放中严守法度，恣肆中归于形内。又如行草书《郭沫若诗/天池》，浑然天成，快意十足，行草书似郑燮的“板桥体”，大小、长短、方圆、肥瘦、疏密错落穿插，横向取势，气势恢宏，如"乱石铺街"，刚柔相济如折钗股，方圆结合如印印泥，动静自如似锥划沙。

“书贵气盛、品于高古、格在心胸”，心仪质朴者必高古，取宠者必流俗，大格局才能大气魄，尤其擅行草书者，定以“大道”为其美学理想的终生追求，杨学祥诸临百家、见多识广、胸次开阔，他把书法的情感与书品的意象之象，有机统一，相得益彰，通过欣赏他的书法能激发观者强烈的共鸣，拓展观者广阔丰美的联想空间，杨学祥崇尚历代名家的艺术追求，并以那些大众耳熟能详的的书法大家为榜样、为标杆，在书法道路上，笔耕不辍，上下求索，他以行草书为立身之本，广猎博取，兼容并蓄，熔铸一家之言，凸显于当代书坛，备受关注。

（蔡佳霖）