李海圣：已入佳境 功抵大成

几十年以来，李海圣几乎把全部注意力都放在书法之中，他一心一意地专注于书法。正是因为这份持续的专注力，他专而精，精而通，通而悟，悟而升华，写出了面貌，写出了成绩，引起了关注，获得了好评。

李海圣，1960年出生，山东省济南市人，毕业于曲阜师范大学。

李海圣，真、草、篆、隶、行，五体皆有涉猎，五体各臻其妙，五体又相辅相成，融会贯通，并以行书、行草书用功最勤，用情最专。

早年，李海圣以欧楷、颜楷入手，兼学其他诸家，以楷书筑基。待有所成之后，李海圣开启研习隶书、篆书、行书、草书，上溯王羲之、王献之，深研赵孟頫、祝枝山、文徵明等历代诸家，还旁参启功、权希军、田蕴章等近现代名家。

尤其是行书、行草书，李海圣常年学习王羲之、赵孟頫，学得真诚、认真、投入。于王羲之的笔法笔意，李海圣千百次临摹、锤炼，从一笔一画到间架结构，再到章法布局，反反复复，周而复始。于赵孟頫的字理字论，李海圣揣摩特点，研究优长，深悟其理。有时，为得一笔之法，他勤学苦练，废寝忘食，甚至夜不能寐；每有会心之处，便拊掌跳跃，几近痴迷。

李海圣书法作品《水调歌头·苏轼》《琴诗·苏轼》

李海圣渐变、渐进、渐悟之后，诸家优长，他皆可闭目如在眼前，放笔如在手底。与此同时，李海圣还熔铸诸家优长，杂糅众家特点，在赵孟頫与王羲之之间架起一座互通的桥梁，形成紧密的纽带关系，直取赵孟頫之神韵、王羲之之骨力，使之融入到自己对书法的理解之中、融入独特的书法才情之中，形成别具一格的行书风貌，卓然而立。

纵览李海圣的行书、行草书作品，可以看到，他的线条，起笔、行笔、收笔，行而不停，入而不刻，轻转重按，水流云行，如锥画沙、如屋漏痕、如折钗股。逆藏之间，柔逸韵畅，潇潇洒洒；使转之际，隽美遒劲，含蓄多变，骨力洞达。

李海圣的书法点画，长与短、侧与露、方与圆、轻与重、肥与瘦、曲与折，如高山坠石、如崩浪奔雷、如百钧弩发，稳、准、狠，却不轻、不薄、不浮、不滑，而是圆润饱满，灵动有力，肌理细腻，筋骨内含。

李海圣的书法结体，平正欹侧、穿插避让、开合向背、虚实错落，有实连、有意连，顾盼呼应，疏密得体，跌扑纵跃而彰显烂漫俊逸的笔意，端庄厚重又凸显笔断意连的苍劲多姿，兼具王羲之华美雄卓之姿与赵孟頫俊秀温婉之韵，变化丰富，字如珠玑，灵动自如。

其书法作品线条、点画、结体所组成的章法，或苍莽或秀润或枯淡或腴厚，于对立之中保持和谐，于丰富之中彰显鲜明个性，飘逸而严守法度，洒脱而彰显真功，险绝又不失端庄。字里行间，映带安雅，筋力老健，风骨洒落。观之，如春风含馨，沁人心脾；品之，似秋水视底，怡人心智，彰显出技法之器与艺术之道的高度融合，也彰显着对书法的深层理解和独特认知。

李海圣书法作品《念奴娇·赤壁怀古·苏轼》

李海圣的楷书，法度严谨，工稳端庄。隶书，宽博厚重，雄放恣肆。篆书，方劲古朴，姿貌烂漫，无不给人一种赏心悦目的审美体验，在此不一一列举。

但是，每每看到李海圣的书法，总是想起启功常说的话：“字怕上墙，放大了缺点，弱化了优点”。可是，高手的字上墙，则越看越喜欢，越看越有品头、有味道。李海圣的字就有很强的装饰性。他的鸿篇巨制悬挂于殿堂，满纸烟云，气势磅礴，笔走龙蛇之间，含天地万象；刚柔相济之际，尽显造化玄机。书法如诗、如画，却比诗更有视觉张力、比画更有形式美感。

李海圣书法作品《石门新营所住四面高山回溪石濑茂林修竹诗·谢灵运》

当代书坛，多样化、多元化成为主流，大众的审美随着书法形式的多变而不断变化，对书法家的要求也趋于挑剔、苛刻。这就要求书法家需要真、草、篆、隶、行，皆能皆善，更需要多能一专，才能留住观者的目光。然而，“多能”体现着取法的基础、体现着学法的功力，“一专”则体现出融合、变化的能力。

显然，李海圣有着深厚的书写功力，这是几十年勤学苦练形成的肌肉记忆；李海圣也有着将真、草、篆、隶、行统合一体，融成精妙的真本领、真功夫。这是立于传统，恪守古法，严守主流，从中捕捉到历代诸家的艺术个性，并使之与自己的才情结合起来，实现互通，从而形成独具特色的个人面貌，形成“一专”的精专久长，形成“一专”的视觉张力，既温润了挑剔的观者，也关照了自己的情感。

当代书坛，心燥者比比，静心者稀稀。很多书法家在喧嚣浮躁中苟且，也有很多书法家在吹捧与自我吹捧中迷失自我，唯有少数纯粹的书法家才能闪烁光芒。

几十年以来，李海圣独守书斋，面对内心。别人游览名山大川，周游世界，李海圣执笔使转，悠然心会。别人忙于吹捧与自我吹捧、造势与自我造势，李海圣孤灯自照，在淡泊中求远，在宁静中享受一点一划带来的乐趣。他纯粹地为书法而意悠，他纯粹地执着于线条、点画、结体、章法而情悦。

几十年以来，李海圣深参传统，积学厚养。

几十年以来，李海圣集古今之变而变，聚时代之变而变。他研习古法，深化了自己的内涵；他融通今人，拓展了书法的张力，渐入佳境，终得大成。

（桑干）