来源:民生网2026-11-13 17:05:11

音乐是心灵的抚慰、是情感的绽放。
音乐以独特的旋律和节奏,跨越时间和空间,传递喜悦、幸福、思念……诠释着世界的多样与美好。
李德江就是一位优秀的音乐人。
李德江,“慕衍童声”创始人、组委会主任,《黄河之声》杂志社编委。
李德江长期扎根少儿原创音乐领域,专注少儿原创歌曲的创作、推广、赛事组织,曾发起“慕衍童声少儿原创歌曲大赛”,搭建了稳定的创作、展演、传播平台,并持续参与音乐稿件编审、行业研讨交流等工作。
多年以来,李德江以童声创作为载体,创作并推出了大量的原创音乐作品。内容涵盖了传统文化、亲情关系、快乐成长、和谐共处等题材。《家不遥远》《祖国春秋》《恒山魂》《中国字》《小小戏迷》《我的祖国瓦吉瓦》等代表作品先后录制,并正式上线发行。
在创作方面,李德江从不把传统文化、儿童健康、快乐成长等元素当成装饰符号,而是从表达内核、音乐质感、情感传递出发,吸收现代作曲手段,将不同地域原生态的音乐调式、乐器音色、歌唱韵律融入音符之中,既保留了传统的韵味,又契合着当代大众的审美情趣。
比如《苗岭情深》吸纳了苗族飞歌的旋律特点、《卓玛跳锅庄》采用了藏族锅庄舞的原生韵律、《梨园情》融入豫剧唱腔,保留了传统审美的辨识度。
再比如《恒山魂》依托本土音乐底色,结合晋北民间曲调书写地域文化;《我的祖国瓦吉瓦》引入彝族月琴音色,采用多次转调、变换节拍的作曲设计,并搭配电子编曲,实现了教育属性、艺术价值、传播功能的融合。
这些作品,李德江以传统音色与现代编曲语言相融合的方式,通过“思想性、艺术性、感染力”多维度的视听效果,跳出了传统民族题材歌曲的表达框架,让传统民间音乐素材适配当下的聆听场景。
尤其在儿童音乐创作、推广方面,李德江用功情最浓,用心最专,持续深耕三十余年。
李德江从不直接给儿童灌输老传统民乐,也不做完全西化的流行儿歌,而是采用童声演绎、传统民族元素、现代编曲互为一体的原创作品,给儿童搭建正向的启蒙路径,让儿童从小就接触新鲜而有文化厚度的音乐内容,从而实现从“当代流行审美”到“传统东方审美”的自然过渡。
儿童音域、呼吸节奏、认知能力、理解范围都有自身的边界,为此,李德江刻意规避繁复的炫技,而是通过“简洁明快”与“深刻主题”并重的方式,寻找适配儿童的发声方法。同时,尝试用儿童能够听得懂的曲调,与儿童共情,春风化雨一般传递出深刻的内容。
比如《中国字》围绕汉字文化展开、《小小戏迷》融入传统戏曲唱腔元素、《江南绮梦》以孩童视角描摹江南风物意境。
这类作品,朗朗上口,易于传唱,内核却不局限于“浅白”“低幼”,而是指向文化认知、情感认同、审美感知等方面,既保持了趣味性,又在潜移默化之间,以传统经典温润儿童的心灵。
李德江常说:“适合孩子的音乐,不等于内容简单、思想单薄,好的童声作品完全可以引导孩子感知到传统文化的精髓。”
制作精良、技术精湛、艺术精深的作品才能温润人心、引起共鸣。
在录制环节,李德江保持全程参与的习惯,从不采用流水线批量录制模式。每一首童声歌曲进入棚录时,李德江都会现场监棚。由于童声演唱很容易出现刻意拔高、模仿成人唱法等问题,为此,李德江常常与演唱者一起逐句咬字、控制气息、沟通情感,引导儿童用贴合歌曲本身的情感去表达,而不是单纯追求高音和技巧。
在后期制作阶段,李德江更是亲力亲为,始终与专业录音师一起完成混音,并兼顾两种主流传播场景:一方面满足线下舞台演出的声场需求,保证现场演唱时音色通透、层次清晰;另一方面适配短视频、线上音频平台的播放标准,保证在压缩传输后,依然保留民族乐器音色和童声本身干净的质感。
从旋律定稿、歌词打磨到演唱指导、后期混音,整个制作环节,李德江都严格把关,避免因编曲改动冲淡原本的音乐底色。
“美美与共、以美育人”。多年以来,“慕衍童声赛事平台”一直是李德江美育理念的落脚地。他认为:“平台不只是选拔优秀小歌手,更应该承担作品推广、音乐普及的功能”。
为此,李德江秉在赛事配套的指导、教研活动中,李德江以教学引导为重心,把主要精力优先放在审美感知上,而演唱技巧只作为辅助手段。他从不把考级式的技能训练当成美育的唯一目标,而是按照不同年龄儿童的认知水平,分层引导。低龄儿童侧重感受旋律、体会情绪,年龄稍大的儿童,逐步引导,分辨不同民族音乐的风格差异,根据理解旋律、节拍、乐器、音色的程度,设计出适配各年龄段儿童的作品,循序渐进地提升儿童的感知能力。
“守核不守形,融技不丢魂”。通过梳理李德江的创作、制作、传播、美育的过程,可以看到:他恪守着传统文化的正脉,吸收着现代音乐技术与创作手法,以“童声演绎、民间非遗音乐元素、现代编曲”高度融合的创作模式,在传统民乐、当代流行视听、儿童审美之间搭建起桥梁,既不让新一代儿童只接触外来流行音乐,而对本土音乐陌生,也不强行灌输晦涩的传统曲目,造成儿童的抵触情绪,而是让美妙的旋律在玩耍之间拨动着童心。
眼里繁花似锦,心里波澜壮阔,音乐才能万籁有声。一首首歌曲把传统文化、人间温情、审美情趣送到儿童耳边,儿童也在聆听、学唱的过程中,审美感知慢慢沁润,文化认同慢慢生长。这是李德江多年坚持少儿原创音乐的意义所在。
(桑干)