来源:民生网2018-11-06 15:21:27
汪顺利,中国工艺美术家协会会员,职业书法家,书法理论研究者与实践者。出生在山清水秀,人文荟萃的古老的徽州,一方水土养一方人,优越的地理和人文环境,给了他的艺术成长之路提供了得天独厚的条件。
中国五千年古老的文明留下了许多宝贵的财富,继承和发展优秀的传统文化是历史赋予当代艺术家的责任和义务,应该传承那些被大家公认的艺术形式、艺术手段和艺术追求。传承的不单是有限的作品,更重要的是理论、技法和创作思想,并结合时代精神以发扬光大。这就要求当代艺术家要不断提高个人的艺术修养,以严谨的治学态度,师古而不泥古,大胆创新,创作出具有时代精神风貌的不朽作品。
汪顺利早年临摹语文老师的字,现在临摹田蕴章老师的《王羲之书法概论》。语文老师对他的影响最大!是他给了汪顺利启蒙教育,以至于今天的汪顺利能够进入艺术殿堂。所以培养兴趣和鉴赏力要从孩子抓起已成共识。随着自己的成长和不懈努力,水平有了长足的进步,对书法艺术也有更深刻的认识和领悟,并有了对书法艺术的更高追求。
当今社会的书法除了五体以外,各门各派以及其他众多的表现形式异彩纷呈,也给当代艺术家留下许多思考:那些江湖杂耍般的所谓艺术,只是一种不够自信的表现,如果作品值得称赞就根本不须用肢体语言来哗众取宠,书法作品是一个艺术家思想的载体,体现了他的艺术潜质,学识,人生阅历和精神追求,艺术家要让艺术回归本位,回归纯正与高尚,通过书法实践来展示自己的才华和人生理念,推陈出新,更贴切地服务于大众。

艺术家要树立崇高的人生观和道德观,增强民族自豪感和文化自信心。坚持社会主义发展方向,树立崇高的爱国主义情怀。只有拥有高尚情操的内心才能以艺术手段来表现“真”、“善”、“美”!一个人的道德观直接影响了他的艺术品质。“眼里有什么,心里有什么,笔下才有什么”。艺术家立意要高、思想要正、手法要精。因为他的作品不单属于这个时代,更属于将来。要经得起历史的考验!
艺术家在创作过程中一定要准确深刻地理解所书写的内容。把创作的节奏和情感与文字内容紧密相连。读诗,听诗朗诵,时而急促,时而缓慢,时而低沉,时而嘹亮。这就是为了更准确地表达诗的情感和节奏。艺术家在创作中就可以根据诗意来引导自己笔下的轻重缓急,汪顺利经常拜读毛泽东所书写的诗词,去领略他的诗词意境,时而豪迈凝重,密密麻麻,挥洒如雨,时而热情奔放,大气磅礴,一泻千里之势。书法创作要尽最大可能与诗词内容相得益彰。这是汪顺利对书法的理解和追求。

要以欣赏的态度去阅读他人的作品,无论是古代人还是现代人的作品。“欣赏别人是一种智慧”。不能总盯着别人的弱点不放,那样不利于自己的成长!世间没有十全十美的作品。根据自然法则:一个艺术家站在世人面前必然有他的闪光点,独到之处,否则就会被读者淘汰,你只有耐心地发现他的优点,然后学以致用,自己才能不断提高。
华夏书法是一种独特的艺术,是国粹。是通过文字书写所体现出来的文字和篇章整体和谐的集直观美和含蓄美为一体的艺术表现形式。这里的“书”就是写,“法”就是“规则、法度和技巧”。所以从专业角度来说:写字和书法有着很大差别。一个人的艺术境界总是与他的艺术修养和人生阅历密切相关,艺术家一生要走的路就是一次漫长的旅行,是人格不断完善的过程。汪顺利在创作中凭借自己扎实的功底和对书法的理解与美学理论相结合,来控制笔法轻重、快慢,笔墨浓淡干湿,结构大小,上下左右照应,形成有规律的章法布局,使自己的书法生动活泼而赋有鲜明的个性特点和艺术魅力!字的形体结构是基础,章法理论引导汪顺利领略艺术的更高境界!王羲之和鲁迅都曾说过:书法不是诗,而有诗的韵味,书法不是画,而有画的灵动,书法不是舞,而有舞的飘逸,书法不是歌,而有歌的悠扬。汪顺利在书法实践中就是以这种思想来指导自己的书法创作的。
(文/汪顺利)