新载体新技术促进美术编辑学科的建设

从远古人类在岩石上刻划图形记录，到现代使用电脑图文编排，美术编辑的发展史可以说是人类以视觉记录文明进步的过程。经历原始社会的原生态美术编辑、农业社会的主题性美术编辑、工业社会的实用美术编辑、信息社会的综合美术编辑，发展为未来社会的多维多元美术编辑。美术编辑从插画、排版等单一功能向平面版面活动化、活动画面立体化、视觉效果感官化、视觉应用触控化的趋势发展，形成结合艺术、文化、新闻、科技、营销的全新定位，成为融合多领域的新学科。

从美术角度，美术技法在信息传播中的应用奠定了美术编辑学科的基础。美术编辑对信息进行梳理与挖掘，提炼文字、图像、数据、色彩等视觉元素，根据大众审美标准，以绘画的画面感受、色彩的心理联想、图案的装饰美化、透视的构造空间，围绕主题进行色彩搭配、影像甄选、插图绘画、数字合成、创意设计，与展示环境融合，结合地域文化背景，形成主次分明、规范有序的观看阅读结构，通过视觉效果的调整，以达到符合观众读者的视觉习惯，加深理解记忆，满足欣赏、感受和领悟美的体验，激发情感，提升观看阅读品质。

从技术角度，发布载体与技术的革新促进了美术编辑学科的建设。3.6万年前形成的法国肖维岩画，公元105年东汉蔡伦改进造纸术，公元1041-1048年间北宋毕升发明活字印刷术，1468年德国古登堡生产机械活字印刷机，1839年法国达盖尔发明银版摄影术，1946年美国诞生第一台电脑ENIAC，1993年第一部智能手机IBM Simon陆续问世，2010年4G(第四代移动通信技术)开始规模建设。美术编辑的载体从岩石、竹简、绢帛、纸张等平面静态阅读发展到电视、网络、手机等具有视听、动画、互动功能的多维动态阅读，涉及报刊、图书的静止画面，影视、网络的活动画面，户外广告的立体画面，企业形象识别系统(vision identity，VI)的整体形象。

从编辑角度，读者观众对新知与视觉图文并茂的需求推动了美术编辑学科的发展。美术编辑可运用绘画、图表、图像作为独立的视觉报道形式，也可作为编辑内容的补充。美术编辑作为编辑行为，是采用美术技法，根据视觉规律，对信息元素进行选择、整理、组织、加工、记录并优化传播的编辑过程，涉及新闻报道、商业营销、办公文秘、公益宣传等领域;作为职业身份，是从事此项工作的专业人，既是视觉的编辑者、创造者，也是视觉的管理者、培训者，专业层级分为初级的排版制作，中级的视觉规范，高级的编辑创意三个等级。

美术编辑学应多元的信息内容、各异的发布渠道与观众读者的视觉需求而生，围绕提高编辑主题的认知与审美要求，探索视觉规律，建立科学的美术编辑表达体系，以提升美术编辑行业的专业水平。中文已有3000多年的历史，使用人数约15亿，涉及地域广，影响深远，研究中文环境的美术编辑学，有助于推动中华文化的传播。

（文/满都拉）

【图书简介】

《美术编辑学概论》 是国内第一部研究美术编辑学理论的图书，主体内容分为美术编辑学原理、美术编辑学的基础、美术编辑学的元素、美术编辑学的版面、美术编辑学的表达、美术编辑学的技术、美术编辑学的应用等。

【作者简介】

满都拉，蒙古族，孛儿只斤(博尔济吉特)氏，出生于内蒙古自治区锡林郭勒盟，人民日报社民生研究院研究员、新华通讯社《财经国家周刊》首席摄影师、美术编辑学系列图书编委会主编，长期在新闻一线从事美术编辑专业的研究与实践，开拓了美术编辑学的新学科，研究成果填补了美术编辑学领域的空白。

专业著作：

1.美术编辑工作指南[M].北京：清华大学出版社，2012

2.美术编辑创意手册[M].北京：电子工业出版社，2013

3.期刊美术编辑指导教程[M].北京：电子工业出版社 ，2014

4.国际学校择校指南[M].北京：清华大学出版社，2014

5.新闻人物素描[M].北京：电子工业出版社，2015

6.美术编辑创意课[M].北京：清华大学出版社，2016

7.用铅笔画世界——新闻人物素描基本工[M].台北：拓客出版社，2017