梅墨生：逸笔成趣 法随意转

梅墨生，号觉公。斋号为一如堂。书画家、诗人、学者、太极拳家。中国国家画院研究员，国家一级美术师。中国美院，北京大学艺术院客座教授。

艺术的道路是古老的，源远流长的，不断的更迭变换的。然而对于传统来说，我们又认为必须继承传统。因为艺术的变换就是立足于传统基础之上的，只有立足于传统，将传统继承下来，我们的艺术道路才会更加宽阔，更加长远。才能够化腐朽为神奇，将艺术的美好发扬光大！

就艺术的审美来说，中国画的特点就是“古雅美”，中国对古雅美的欣赏可以说是世界上绝无仅有的。世界上其它民族很少有对于古雅美的欣赏。而且，我们认为越高古的就越美，因为它包含了前人对美的理解，包含了中国多年来对美的传承。

中国书画经历几千年的历史沉淀、凝聚、积累，最终形成传统。才成为了理念美学的一种价值体现。而今有人主张将传统与现代截然对立起来，可是传统与现代是无法完全对立的，因为现代就来自于传统，不应该像西方一样主张跟随理念。那种迫切的急功近利的作风不适合中国。因为我们不能把创新浅薄化，所以继承传统，首先要基于你对传统有什么样的认识。

梅墨生有幸从《集王圣教序》中学习到了东晋书圣王羲之的书法，从那以后一直学习的宋元之前的字体，直到遇到恩师可染先生。在先生的教导下，又重学了汉碑与魏碑，并且将“真、草、隶、篆”都临习了一遍。在绘画方面梅墨生很喜欢画写意，也更偏向于写意山水，最初他用陆俨少的一本《山水画刍议》入门，将整本书的画册仔细的临习，才使得他有了今天的成绩！

人在有了一定的成绩之后，最重要的就是保持自己的心态，也就是所谓“不忘初心”！不要尘俗蒙蔽了自己的眼睛！梅墨生从未忘记自己最喜欢的中国写意，也不喜欢把自己交给所谓的时尚，不把自己交给理论的思潮。更不喜欢参加一些所谓的大型展览。他认为一个画家或者书法家不应该盲从，任何事都要有自己独立的思考，无论对与否，要有自己的见解。要按照自己内心的情感去画，写出自己心灵的东西。

习中国画的人，一定要读书，一定要养气。西方绘画不承载那么多的人文内容。中国画与之截然相反，中国画有很深厚的人文内涵蕴含在画作中。如果没有诗书画印四全甚至更丰富的学养，下笔时就会显得空疏。潘天寿讲：“真正大家气象的中国画，一定要三绝或者四全”这句话是得到了很多人的赞同。而且真正的大家一定要有前瞻性，急功近利短视都会影响作品气象。所以梅墨生认为现在的中国画，缺少的不是技术，缺少的不是聪明人，缺少的是真正肯用功夫的有智慧的有高深追求的人！